Встарь, или Как жили люди


Гравюра
Искать информацию: в статьях в комментариях по имени автора среди наименований источников

Встарь > Разделы и темы > Культура: письменность, образование, литература и искусство > Изобразительное искусство: рисунки, иконы, картины, идолы, скульптура > Славяне и российские этносы (XX век)

18. Культура: письменность, образование, литература и искусство

Изобразительное искусство: рисунки, иконы, картины, идолы, скульптура. Славяне и российские этносы (XX век)

Зубов, Горский, Глазунов, Хлебников, Раушенбах, Раушенбах, Ольденбург

Статья № 1
М. Ю. Зубов, 1910

Устюг

Прокопьевский собор состоит из нескольких отдельных помещений, а именно: из холодной, теплой, нижней церкви обращенной теперь в архив и из трапезной. В главном храме гробница Св. Прокопия и вышитое шелками и золотом его изображение.

Как храм, так и трапезная весьма изящно расписаны по стенам иконами; но самое замечательное оказалось здесь в нижнем холодном зале, где также была прежде церковь, а теперь помещён архив. При входе в этот зал вас поражает длинный ряд совсем голых людей спокойно сидящих за решеткою вдоль полутемной левой стены. Оказывается, что все это деревянные статуи Спасителя в терновом венце. Фигуры эти сделаны в натуральную величину и так искусно, что и на близком расстоянии их можно принять за живых людей, хотя у некоторых выражение лиц так грубо, что не имеет положительно ничего общего с ликом Христа. Рядом с ними, в тёмном углу, помещены ещё статуи Богоматери, но несколько меньших размеров и весьма грубой работы.

культураинтересные фактыизобразительное искусствоживописьиконыкартиныидолыскульптураисториятехнологиизнаменитости

Источник: [20.38]

Статья № 2
Покупка коллекции С.М. Прокудина-Горского, 1910–1912

Изобретение цветной фотографии, первый цветной фильм и первая цветная полиграфия

О коллекции С. М. Прокудина-Горского

МИНИСТР ФИНАНСОВ
Его Превосходительству П. А. Столыпину
6 июля 1910 года
Милостивый Государь
Петр Аркадьевич.

Почетный член Императорского русского технического общества, профессор фотохимии в Технологическом институте Императора Николая I Прокудин-Горский, обратился ко мне с предложением приобрести в казну составляемую им коллекцию фотографических снимков в натуральных цветах достопримечательностей России в церковном, историческом, этнографическом, промышленном и художественном отношениях.

По предположению Прокудина-Горского, означенная коллекция будет состоять из 10 000 снимков, из которых в течение 1909 г. уже изготовлено 600 снимков, а остальные будут воспроизведены в течение следующих 9 лет.

Согласно приводимому расчету, стоимость упомянутой коллекции определяется в 100 000 р., каковые Прокудин-Горский предлагает выдавать ему частями, соответственно действительному исполнению работы: при условии же повышения означенной суммы до 125 000 р. названное лицо соглашается оставить эту сумму в виде неприкосновенного капитала в государственном казначействе, с выдачею ему и его наследникам причитающихся процентов.

Принимая во внимание, что в осуществлении предложения Прокудина-Горского являются заинтересованными ближайшим образом все ведомства, в ведении которых находятся учебные заведения, поставляю себе долгом препроводить копию записки Прокудина-Горского к Вашему Превосходительству на случай, если бы Вы признали соответственным внести настоящий вопрос на обсуждение Совета Министров.

Прошу Вас, Милостивый Государь, принять уверение в совершенном моем уважении и искренней преданности.
В. Коковцов

 С.М. Прокудин-Горский. Пример фотографии, https://goo.gl/MhnDdT
С.М. Прокудин-Горский. Пример фотографии, https://goo.gl/MhnDdT
 С.М. Прокудин-Горский. Пример фотографии, https://goo.gl/MhnDdT
С.М. Прокудин-Горский. Пример фотографии, https://goo.gl/MhnDdT

Копия

  1. Составление систематической коллекции фотографических изображений в натуральных цветах (с пояснительным текстом) достопримечательностей России в церковном, историческом, этнографическом, промышленном и художественном отношениях имеет целью добывание материала по отечествоведению.
  2. Пробудить любовь к родине, интерес к изучению ее красот и неисчерпаемых богатств, без чего немыслимо воспитание истинно патриотических чувств в юношестве, есть настолько важная цель, что она вполне оправдывает те средства, которые необходимо затратить на ее достижение.
  3. В 1909 г. с Высочайшего соизволения была совершена первая поездка по Мариинскому водному пути и Среднему Уралу, которая дала 600 снимков северного района России в натуральных цветах. На исполнение этой работы было затрачено 6 000 р. Этот первый опыт показал, что в окончательной обработке, при условии бесплатного проезда в специально приспособленном вагоне или барже, каждое изображение обходится в 10 р.
  4. В настоящем 1910 г., с Высочайшего соизволения, последовавшего 8 января сего года, предстоит воспроизвести всю Волгу, Каму, Северный и Южный Урал, что по приблизительному соображению даст не менее 1 000 фотографических снимков в цветах и на что потребуется по вышеприведенной смете не менее 10 000 р.
    Так как эта работа исполняется одним и тем же лицом и прибором, то на ее исполнение потребуется около шести месяцев разъездов.
  5. Если таким образом воспроизвести все остальное пространство России с Сибирью и Туркестаном, то на такую работу потребуется еще восемь лет. Считая по приблизительному расчету в среднем по десяти тысяч в год, вся цифра расходов выразится в сумме 100 000 р.
    В результате этой работы получится коллекция в десять тысяч снимков, уложенная в 250 ящиков, весом 200 пуд. и объемом около 50 куб. арш.
  6. Такая громоздкая и ценная коллекция, ввиду важности преследуемой ею цели, не должна бы оставаться частною собственностью, которой всегда грозит опасность со сменою поколений: или быть растерянной или даже попасть в такие руки, которые могут унести ее за границу и сделать достоянием иностранцев.
  7. Вышеозначенные затруднения, как в хранении, так и в гарантии правильной принадлежности такого ценного материала, могли бы быть избегнуты путем отчуждения этой частной собственности, практически выполнимым, следующими способами:
       а) если ведомствами и учреждениями, коим вверено народное воспитание и образование, будет признана настоящая коллекция, как полезное просветительное средство, то она могла бы быть приобретена или Императорским русским географическим обществом или Русским музеем Императора Александра за цифру ее стоимости в 100 000 р., уплата которых может быть рассрочена в годы по мере действительного исполнения работы.
       б) в случае, если упомянутые учреждения затруднились бы приобрести эту коллекцию, то отчуждение ее могло бы быть осуществлено комиссиею из представителей ведомств и учреждений, заинтересованных в делах Церкви, народного просвещения, путей сообщения, торговли и промышленности, художества и археологии.

    Путем того же способа воспроизведения могут быть запечатлены картины военного и морского быта и сооружений, а посему представители этих ведомств в составе комиссии весьма желательны.

  8. Такая межведомственная комиссия, принципиально установив желательность отчуждения коллекции в собственность государства, могла бы расположить ведомства и учреждения, ее образовавшие, в складчине в известной пропорции от каждого для составления капитала в сто тысяч рублей (100 000), который мог бы быть передан нынешнему владельцу или частями, ежегодно соответственно действительному исполнению работы, или мог бы быть, с увеличением капитала до ста двадцати пяти тысяч рублей (125 000), оставлен в неприкосновенном депозите государственного казначейства с ежегодной выдачею причитающихся процентов собственнику и его наследникам.
  9. При всех перечисленных случаях исполнитель работы желал бы удержать за собой пожизненное исключительное право на печатное воспроизведение в натуральных цветах с пояснительным текстом исполненных им снимков, а равно и изготовление с таковых цветных диапозитивов для волшебного фонаря.

Прокудин-Горский,
почетный член Императорского Русского технического общества,
профессор фотохимии в Технологическом институте Императора Николая I.

С подлинным верно:
Начальник Отделения В. Афанасьев

изобретение цветной фотографиипервый цветной фильмцветная полиграфияколлекция Прокудина-Горскогокультураинтересные фактыизобразительное искусствоживописьиконыкартиныидолыскульптураисториятехнологиизнаменитости

Источник: [20.135]
Комментарии

Статья № 3
Илья С. Глазунов, †2017

Илья Сергеевич Глазунов — величайший художник современности, портретист и пейзажист, создатель монументальных исторических полотен, книжный иллюстратор, мастер театрально-декоративного искусства, художник-архитектор.

Автор более трех тысяч произведений. Общественный деятель, просветитель, педагог. Действительный член академии художеств России, член Королевских академий художеств Мадрида и Барселоны. Основатель и ректор Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова (1988 г.)...

Илья С. Глазунов — основатель Московской государственной картинной галереи, имеющей (в т. ч.) в своём составе Музей сословий России (https://glazunov-gallery.ru/).

Илья С. Глазунов. Иллюстрация к повести 'Неточка Незванова' Достоевского, 1970,  https://glazunov.pereplet.ru/klassika_pic/dostoev/8.jpg
Илья С. Глазунов. Иллюстрация к повести «Неточка Незванова» Достоевского, 1970, https://glazunov.pereplet.ru/klassika_pic/dostoev/8.jpg
 Илья С. Глазунов. Русская Венера, 1977, https://glazunov.ru/tvorchestvo/kartiny-raznykh-let/raboty/1977-russkaya-venera
Илья С. Глазунов. Русская Венера, 1977, https://glazunov.ru/tvorchestvo/kartiny-raznykh-let/raboty/1977-russkaya-venera.

Илья Глазуновмузей сословий Россииувлечение фантомной историейкрасота и миркультураинтересные фактыизобразительное искусствоживописьиконыкартиныидолыскульптураисториятехнологиизнаменитости

Источник: [20.139]
Комментарии

Статья № 4
Велимир Хлебников

Астраханская Джиоконда

Вы видели, наверное, покрытые старым теплым золотом потемневшие холсты, от времени точно одетые шелковистой кожей, особым пухом, налетом золотой пыли...

У Астрахани есть своя Джиоконда. Это — Мадонна кисти великого Леонардо да Винчи; никому не известная и затерянная, она входила в собрание Сапожниковых, потом была раскопана известным художником Бенуа и продана им в Эрмитаж за 100 тысяч руб<лей>.
Просто и мило.

Не может ли эта картина рассматриваться как общенародное достояние города Астрахани?
Если — да, то бесценная эта картина должна быть водворена на свою вторую родину.
Петроград имеет достаточно художественных сокровищ, и взять из Астрахани Мадонну — не значит ли это отнять у бедного его последнюю овцу?

Кстати, Астраханская художественная галерея находится на Кутуме, против д<ома> Лбова.
Конец декабря 1918

Открытие художественной галереи

В воскресенье, 15 декабря, состоялось открытие основанной П. Догадиным картинной галереи.

Составленное с большим вкусом собрание охватывает многие течения русской живописи, впрочем, не левее «Мира искусства».

Здесь и маститый Шишкин с его сухим и мертвенным письмом. Глаз этого художника рабски понимал природу, точно чечевица светописного прибора, рабски и верно. Он воссоздавал природу, как бездушный молчаливый раб, отказываясь от живописного вмешательства и волевого приказа.

Дерзкий красочный мятежник Малявин, «Разин алого холста», представлен сдержанным наброском к «Бабам». Этот художник, давший на своих холстах неслыханную свободу красному цвету, из которого в языческом сумраке выступает смуглая женщина русских полей, он своими холстами первый приучил глаз зрителя к «красному знамени».

Так, красное пламя его души рвалось навстречу нашего времени.

И. Репин расписался в своём бессилии и особой дряблой слащавости, коснувшись темы «Прометея».

Бенуа, как всегда, безличный и средний во всех отношениях, представлен видом вечернего Пекина. Нужно отметить увядающие «Розы» Сапунова и «Камни» Рериха.

Нестерову принадлежит большая прекрасная вещь. «За Волгой», полная красоты гордого молчаливого увядания. Другая его вещь «Видение отрока Варфоломея», где мальчик в лаптях, с пастушеским бичом и золотым сиянием кругом русых волос, очарованный стоит перед своим видением — пришедшим с того света старцем, опершимся на дерево призраком, в клобуке инока. Эта вещь — жемчужина всего собрания.

Сурикову принадлежит голова стрельца, набросок к его «Стеньке Разину».
Несколькими вещами представлен Серов с его «кровным», сильным мазком и Сомов, владелец утончённой кисти «горожанина». Теодорович-Карповской принадлежит одна прекрасная вещь. Великий Врубель представлен наброском к «Царевне-Лебеди». Врубель, этот Мицкевич живописи, в алое бешенство Малявина, тихое отречение и уход от жизни Нестерова и неодолимую суровость Сурикова вносит свою струну языческой сказки и цветовой гордости.

Астраханские художественные силы, собранные теперь в общину художников, представлены красочным Кустодиевым, Мальцевым и Котовым. «Верочка» Котова, освещенная солнцем и утопающая в цветах, — крупная надежда.

В собрании есть, кроме того, письма Толстого, Скрябина, Достоевского и др<угих>.
Собрание охватывает русскую живопись между передвижниками и «Миром искусства».
Может быть, в будущем рядом с Бенуа появится неукротимый отрицатель Бурлюк или прекрасный страдальческий Филонов, малоизвестный певец городского страдания; а на стенах будет место лучизму Ларионова, беспредметной живописи Малевича и татлинизму Татлина.

Правда, у них часто не столько живописи, сколько дерзких взрывов всех живописных устоев; их холит та или иная взорванная художественная заповедь.
Как химик разлагает воду на кислород и водород, так и эти художники разложили живописное искусство на составные силы, то отымая у него начало краски, то начало черты.

Это течение живописного анализа совсем не представлено в собрании Догадина.
Конец декабря 1918

Джоконда в АстраханиЛеонардо на Волгебессилие передвижниковмертвенный ШишкинМона Лиза реки Ракультураинтересные фактыизобразительное искусствоживописьиконыкартиныидолыскульптураисториятехнологиизнаменитости

Источник: [21.145]
Комментарии

Статья № 5
Б. В. Раушенбах

Две системы перспективы

Геометрическое учение об изображении на плоскости объёмно-пространственных свойств объектов называется перспективой… перспектива — учение о методах изображений, соответствующих зрительному восприятию.

Такие понятия, как видеть, ви́дение, видимый образ и т. п., будут в настоящей книге всюду обозначать только итог совместной работы глаза и мозга (и никогда не будут означать сетчаточного образа или иных промежуточных образов процесса зрительного восприятия). Следовательно, перспектива — метод изображения на плоскости форм предметов, их взаимного расположения и т. п., позволяющий создать видимый образ внешнего мира.

Сравнение свойств линейной и линейной и перцептивной перспектив, перцептивной перспектив произведем путем сопоставления изображения одного и того же протяженного предмета — дороги — в обеих системах перспектив.

 Б. Раушенбах. Рис. 4. Дорога в горы в системах линейной и перцептивной перспектив
Б.B. Раушенбах. Рис. 4. Дорога в горы в системах линейной и перцептивной перспектив.

Отражение реального, объективного пространства в сознании человека в результате совместной работы глаза и мозга принято называть перцептивным (от слова «перцепция» — восприятие) или субъективным пространством (более подробный анализ, приведенный в Приложениях 5 и б, говорит о том, что в отличие от объективного пространства, которое является евклидовым, перцептивное пространство описывается неевклидовой геометрией).

Слева дано изображение в линейной, справа — в перцептивной перспективе. Сравнение этих двух изображений показывает и значительное сходство и существенные различия.

Перцептивная перспектива отличается увеличенными размерами далеких предметов (гор) и повышенным горизонтом, причем надо отметить, что это не простое увеличение с сохранением подобия, ведь оба схематических изображения даны в одном масштабе — ширина дороги у основания картины одинакова в обоих случаях. Основное же отличие перцептивной перспективы от линейной можно выявить, обратившись к изображению дороги.

В свете сказанного становятся понятными некоторые отклонения от линейной перспективы, которые характерны для многих художников. Анализ рисунков Брюллова, Поленова, Верещагина, Репина, Серова, произведённый М. В. Федоровым, показал, что наиболее типичные отклонения от строгих правил линейной перспективы, свойственные этим художникам, можно свести к трем: плавное искривление линий, в натуре являющихся прямыми; преувеличение размеров предметов на дальнем плане; несколько разных точек схода для объективно параллельных прямых…

Архитектурное черчение при изображении ансамблей предпочитает линейную перспективу, в то время как машиностроительное черчение предпочитает аксонометрию. Все дело в том, что для рассматриваемых с малого расстояния деталей аксонометрическое изображение не только проще в исполнении, но и вернее.

Дадим сравнение свойств двух возможных систем перспективы.
   1. Линейной перспективе свойственны ограничения при передаче на плоскости картины близкого переднего плана. По отношению к близким предметам преобразование сетчаточного образа механизмом константности особенно Энергично, и поэтому изменение на картине размеров таких предметов в связи с их удалением от художника по правилам линейной перспективы приводит к искажению восприятия (ведь необходимые здесь бинокулярные признаки глубины не помогают, а мешают воспринимать сетчаточный образ, возникший от созерцания картины, за сетчаточный образ, порожденный натурой). Перцептивная перспектива, в которой изображаются видимые размеры предметов, не знает подобных ограничений для близких предметов. Именно поэтому портретисты, создавая групповые портреты без изменения размеров голов изображаемых персонажей пропорционально их удаленности от художника, фактически работают в системе перцептивной, а не линейной перспективы. Далекие области пространства, как уже говорилось, изображаются в обеих системах подобным образом.
   2. Линейной перспективе свойственна однозначность. Как только задано положение точки зрения относительно картинной плоскости и картинного пространства, отображение картинного пространства на картинную плоскость полностью определено и может быть выполнено любым человеком, знакомым с соответствующими чертежными приемами, и даже получено без участия человека (фотография). Это связано с тем, что в основе линейной перспективы лежит проектирование реального внешнего мира на реальную плоскость картины. Перцептивная перспектива создается путем изображения на реальной плоскости некоторого перцептивного (субъективного) пространства. Очевидно, что этот процесс не может быть сведен к простым геометрическим построениям, исключающим работу человеческого сознания. Именно это обстоятельство делает ее неоднозначной. Вопрос о том, как перенести субъективное пространство на плоскость картины, перестает быть вопросом геометрии, и выбор одного из многих допустимых вариантов изображения в основном зависит от идейно-художественного замысла.
   3. Линейная перспектива позволяет изобразить все, что видно глазом, поскольку сетчаточный образ строится по тем же законам. Перцептивная перспектива не всегда обладает этим свойством. При попытке передать на картине не сетчаточный образ, а видимые образы практически неизбежны преобразования ретинального изображения, о которых речь шла выше. Эти преобразования, как показали примеры на рис. 5, характерны тем, что для более правильной передачи какого-то одного свойства перцептивного образа приходится искажать и даже «отсекать» другие. Схема Б передает видимую человеком параллельность обеих жирных линий за счет исключения из изображения реально видимых потолка и правой стены, схема Д способна передать, например, параллельность досок, из которых настлан пол, и перпендикулярность их к задней стенке, но зато совершенно не передает видимый образ боковых стен (их можно считать опущенными или выродившимися в линии) и т. п. Таким образом, используя систему перцептивной перспективы, художник дает локально правильные элементы видимого мира, нередко опуская другие. Он способен дать различные изображения одного и того же пространства на одной и той же картинной плоскости и при одной и той же точке зрения, сообразуясь с идейно-художественными задачами, которые он решает, сохраняя неискаженными только важные, с его точки зрения, элементы.

Приведенные здесь три группы отличий линейной и перцептивной перспектив говорят о том, что эти системы изображений обладают разными свойствами, которые не дают основания считать одну из них заведомо лучше другой.

Система линейной перспективы должна уступать место системе перцептивной перспективы при изображении очень близких областей пространства. Если изображается протяженное в глубину пространство без близкого переднего плана, причем желательно передать чувство глубины и непрерывности перехода от переднего плана к дали, предпочтительна система линейной перспективы. При изолированном изображении достаточно удаленных областей пространства (пейзаж) пригодны обе системы перспективы, поскольку для удаленных областей пространства они практически неотличимы.

Художники практически никогда не следуют во всем до мельчайших деталей какой-либо одной системе перспективы.

Для древнерусского, византийского и вообще средневекового искусства характерно предпочтительное использование системы перцептивной перспективы. Причины этого коренятся в двух обстоятельствах: названная система более «естественна», так как основывается на прямом изображении видимой картины, и, кроме того, она предпочтительна для изображения близкого переднего плана, где линейная перспектива характеризуется недопустимыми искажениями видимого образа.
Одной из наиболее характерных черт древнерусской живописи является бросающаяся в глаза «свобода» художника, свобода в способе изображения пространства, в линии и цвете. Многие стороны этой «свободы» объясняются вполне рациональным образом.

теория перспективыкультураобществоизобразительное искусство

Источник: [20.202]

Статья № 6
Б. В. Раушенбах

В тех случаях, когда божество или святой вступают в зрительный контакт с изображенными на иконе или фреске людьми, т. е. [как бы вступают в реальный мир, метод сечения четырехмерного пространства оказывается излишним. Так, на всех иконах «Покрова» Богоматерь изображается прямо в пространстве храма. Хотя она появилась незримо для заполнявших храм людей, здесь оказалось достаточным, что ее видели Андрей Юродивый и Епифаний. Точно так же в весьма распространенной композиции «Явление Богоматери и апостолов Петра и Иоанна Сергию Радонежскому» и Богоматерь, и апостолы, и Сергий с Михеем изображены в одном пространстве. Даже на описанных выше иконах «Успение», в тех случаях, когда на них показан ангел, отсекающий руки нечестивому Авфонию (илл. 69), ангел изображен в том же пространстве, что и апостолы, поскольку он, по мысли иконописца, действовал реально, в реальном пространстве и видимым для всех образом. Число подобных примеров нетрудно умножить.

 Икона Успение Пресвятой Богородицы
Икона Успение Пресвятой Богородицы

обществоизобразительное искусствопространственные построенияживописьперспектива

Источник: [20.203]

Статья № 7
С. С. Ольденбург

В живописи передвижники и представители утилитарного искусства утратили всякое значение. Тенденциозные, поучительные картины признавались проявлением дурного вкуса. Как в поэзии символисты, так и в живописи центральное положение заняла группа «Мира искусства». Посмертная выставка картин В. А. Серова в начале 1914 г. показала, какого большого художника лишилась в нем Россия. Сомов, Шухаев, Серебрякова, Б. Григорьев, А. Н. Бенуа, как декораторы Бакст, Добужинский — вот главные имена этого периода.

Скульптура зато дала мало интересного; из многочисленных памятников, воздвигнутых на площадях и улицах русских городов, своеобразной силой выделялся памятник императору Александру III на площади перед Николаевским вокзалом в Санкт Петербурге.

В архитектуре было мало оригинального и нового. Музей изящных искусств (имени императора Александра III) в Москве, в классическом стиле церкви Спаса на Водах и Романовская «юбилейная» в Петербурге, Федоровский собор в Царском Селе, созданные по древнерусским образцам, — наиболее заметные здания этого периода. (Менее удачна была церковь Спаса на Крови, построенная на месте убиения императора Александра II, в стиле Василия Блаженного.)

Организованная в 1913 г. в Москве Романовская церковно археологическая выставка, устроенная в 1913 г. в Чудовом монастыре, и выставка древнерусского искусства императорского археологического института дали возможность широким русским кругам познакомиться с русским искусством XIV—XVII вв., которое так ценил государь. Художественное значение русской иконописи впервые получило должную оценку. «Эти выставки, — отмечал кадетский „Ежегодник“ „Речи“, — самое крупное событие в русской художественной жизни за последние годы»…

образованиеидеологиякультураживописьхудожникискульптураархитектуравыставки

Источник: [21.186]

      |     О сайте >>   |    Обратная связь   |   

ПОБЕДИТЕЛЬ ИНТЕРНЕТ-КОНКУРСА «ЗОЛОТОЙ САЙТ»
Победитель XIII Всероссийского интернет-конкурса «Золотой сайт» в номинации «Познавательные сайты и блоги»Победитель интернет-конкурса «Золотой сайт»

© Lifeofpeople.info 2010 - 2025

▲ Наверх

0,247